„Spotlight“, „The Gift“ a TV a film ve věku přístupnosti

Sopránové Téměř jednostranně vytvořil model kritického moderního televizního dramatu a bude to několik let, než tyto efekty přestaneme cítit. Poslední dobou, Blázen a Perníkový táta, nesoucí jeho stylistický plášť, byly nepravděpodobné úspěchy, vedoucí společnosti věřit, že jejich kabelový kanál a streaming služba mohla přispět kriticky zbožňovaný obsah, a soutěžit s HBO. Tím byl uveden zlatý věk nekonečného televizního dramatu.

K dispozici jsou koncerty, které mají dobrou představu, bez ohledu na to, kde surfujete. Pokaždé, když procházíme doporučenými tituly Netflixu, projíždíme se nad nimi. když se podíváme na GChat konverzace, vidíme přátele, kteří se o nových titulech s falešnými ohlasy neustále obracejí. Náš život můžeme měřit v prestižních televizních premiérách.

Čím více se dostáváte do zvyku pozorovat další velkou věc, tím více rozpoznáváte jemnější izomorfismy - známé pocity se objevují v pečlivě označených okamžicích. Tato postava udělala fatální chybu, tato postava překročila čáru, kterou nemůže překonat, tato postava si uvědomuje, že karma je skutečná (je tam Bůh?), Tato postava obdivuje svůj vlastní význam v obrovský, neuspořádaný vesmír.

Je zde prostor pro menší expanzi v dráze Must-Watch Drama v televizi, a to se děje - i když ne dost. Thrillery jako Fargo, první sezóna Opravdový detektiv a dokonce Pane Robote odlišují se od jiných srovnatelných thrillerů kresbou excentrických postav, expertně stoupajícím napětím a vkusně využívající přesvědčivou stylizaci. Tyto elementy byly efektivně napěchovány do známých, ale přísně strukturovaných exoskeletonů grafů. Tyto přehlídky nesměřovaly příliš vysoko, používaly známé prostory jako hřiště. V nedávném zpravodajství o nové televizi na této stránce jsme se domnívali o nekonečných hrůzách nových přehlídek a jejich rostoucí průměrnosti. Problém vyvstává především v případě dramat, jejichž cílem je vyslovit nevyslovené označení „prestižního programování“.

Ve filmu a televizi nemůžeme očekávat pravou originalitu; také, že pojem je nesmysl, z důvodů příliš mnoho, aby zde seznam. Někteří předvojoví režiséři a spisovatelé se blíží lámání nějaké formy nebo jiné; Jsou zde výstavy jako Zbytky které mají pocit, že mají malý precedens. Ale z větší části se nové pořady se vznešenými cíli dokonce cítí smrtelně známé. „Viděl jsem i tento film,“ zpívá Elton John, hluboko ve svědomí televizního závislého, a „ten film“ je to epizoda, kdy se Tony v době své kómy v šestém ročníku vrací do alternativního vesmíru. Sopránové.

Zdá se, že filmové plakáty zaostávají za kvalitou televizního vysílání jen před několika lety, sužované filmovým průmyslem novými filmy superhrdinů (které jen zřídka zastávají vlastní termíny, opírající se o předvídané znalosti publika - tj. Fanboy boners - a nesmyslné, ale napínavé akční sekvence), obecná periodická skladba Oscar-ready jízdného (doposud, určitě stereotypy - díky, Králova řeč) a jakýkoli počet dalších úprav a restartů. S přehlídkami, lidé mohli vyrovnat se s jemností přes delší expanze času; pomalé popálení udržuje lidi pozorovat. Vzestup dram Blázen Znamenalo to, že více ateliérů bylo ochotno dát ukázkovým běžcům křehké místnosti, aby vyzkoušeli divnější věci, ale to samé se netýkalo filmu.

Ale v uplynulých letech - jak se dramatická televize stala samo o sobě otupujícím činitelem - se můžeme vrátit k filmu pro dobré příklady toho, kde se obchází obecná povaha. Nemluvím o zjevně experimentální práci, ale o chytrých projektech se skromnými cíli. V těchto filmech je z obrazu vynechána estetická stylizace a zjevná hra proti očekávání. Jazyk filmu není využíván k excentrickým koncům. Toto je podhodnocená klasifikace: Řekněme to „hands-off“. Zapomeňte na stovky běžců a scenáristů, kteří se navzájem prošpikují, aby vytesali archetypální profily nálad a poetických podtextů. Pojďme obdivovat lidi, kteří chtějí divákovi vše nasměrovat a dát divákovi úžasný zážitek a nechat z něj ega.

Dva filmy, které dokládají nejlepší výtěžek tohoto velmi obecného přístupu - velmi odlišnými způsoby - jsou to zpravodajské drama tohoto měsíce Bodové světlo a překvapení z loňského léta Dárek.

Bodové světlo zejména vytvořil perfektní nádobu pro viscerální a emocionální téma: Film se zaměřuje na institucionální podporu katolické církve sexuálně zneužívajících kněží. Film je ojedinělým „vzkazem“, který není zajímavý pouze kvůli problému, který se v něm objevuje. Naturalismus a hyperrealizmus je staromódní pojetí a pro akademicky smýšlející filmové posedlosti je to špatné slovo. Ale tady máme silný zrcadlový efekt - hrůza se mísí se známým a světským „skutečným“ světem, který se cítí hmatatelný.

Ale s Bodové světlo, člověk se nemusí dostat do té třídy „vysoké školy, angličtiny“ „Oh, myslel jsem si, že by se to opravdu nestalo“ nebo „Nelíbilo by se mi to. má velkou schopnost, aby nás zapomněli, že se díváme na kvalifikovanou práci. Bodové světlo držet se svého skromného plánu, a umožňuje nám ztratit se v příběhu - který se odehrává v fádných místnostech, s jednoduchým, ne hyperbolickým žertem, bez romantické spiknutí, a jen nejdrsnější kostýmy možné. Brzy jsme téměř zapomněli, že sledujeme film.

Pak jsou filmy jako známý režijní debut herce Joela Edgertona a creepfest Dárek, která spojuje velmi neobvyklý spiknutí a morfy do tajemného příběhu morálky. „Weirdo“ z dislikable protagonisty minulosti Jason Bateman se vrací vrátit, aby ho pronásledoval s podivnými dárky a skrytými vystoupeními, a očekáváme domovní invazi - pokus o porážku pomsty. Namísto toho se Bateman stává zlým chlapem, a "podivný" Gordo si vynucuje svou mocnou pomstu více metafyzickým způsobem.

Stalker je zdánlivě vždy za rohem, kamera naznačuje, že jeho oko vždy sleduje. Rosemaryho dítě trope ženy uvízl doma, strach, a boorish manžel, který se ukáže, že je nejhorší osoba všech dob, je známá surovina. Ale hladkost Edgertonových exaltů Dárek. Zapisování jako „žánrový“ film by bylo naprosté předsudky; Je těžké přirovnat tento film k nějaké konkrétní věci, která se před ním objevila (některé pozůstatky uměleckého filmu, jako je Luis Buñuel a Michael Haneke, se setkávají v jeho nejneobvyklejších chvílích). Jeho ovládání a ostré ostrosti z něj činí skutečného uchazeče o jeden z nejlepších filmů tohoto roku.

Můžete být v pokušení přehlédnout filmy střední vrstvy, jako jsou tyto, v zásadě, za předpokladu, že jsou součástí této všudypřítomné spravedlivé stejnosti, o které porovnávám. Ale Bodové světlo není prázdné Oscar jízdné, a Dárek není sprostý psychosexuální thriller, na který jsi příliš dobrý. Každý z nich je lepší než mnoho filmů, které byste měli vidět. Dej mi to Dárek přes něco jako Sicario, který vydělá všechny své žetony v elegantním, grandiózním estetickém provedení a neudělá mnoho z šoku.

Jakmile si uvědomíme naši současnou situaci a nezapomeňte, že každý film a televize nemusí být důležitý nebo Campy Fun / Bad, můžeme hledat neobvyklé drahokamy, na které si budeme skutečně pamatovat - to se u nás bude držet. V této chvíli je spousta umění, které se cítí plné gravitací, ale nakonec je to funkční - vyplňuje prázdnotu. O týden později je zapomenuto. Budu si pamatovat Lifetime's Neskutečný mnohem déle než Narcos. I přes velmi účinné strachy z nich jsem upřednostňoval Dárek k pseudo-lynchianským gambitům a otravnému sebeuvědomění Následuje.

Dejte mi pokoru v umění, nebo mi dejte bezednou jámu, do které hodím Roku. Je to v nepokojných dobách, jako jsou tyto, že můžeme skutečně ocenit, do jaké míry může být snaha o Good lepší než Velká. Stále častěji se snaží, aby to druhé vedlo k Just-Okay.