Proč je Benjamin Dickinson 'kreativní ovládání' jako "Woody Allen film režie Stanley Kubrick"

„Zní to neuvěřitelně honosně a hloupě,“ řekl mi během tiskového dne spisovatel / režisér / hvězda / Benjamin Dickinson za jeho nové sci-fi-tinged indie drama Ovládání kreativy. "Ale my jsme vyvinuli tyto Bresson-jako mantry při výrobě filmu, a ten, který jsme se stále vraceli znovu a znovu byl" Je to Woody Allen film režírovaný Stanley Kubrick."

Film, který měl premiéru na SXSW v roce 2015, debutuje v divadlech 11. března a bude nakonec také streamovat na Amazon Prime - je o Davidovi (Dickinsonovi), neurotickém 30-ti místném ad-execu, který má za úkol hawkingové páry brýlí rozšířené reality. spuštění nazvané Augmenta. Když on sám zkouší pár, technologie brání jeho ubývajícímu vztahu s přítelkyní učitelky jógy Juliette (Nora Zehetner). Když vytvoří digitální avatar, který simuluje jeho fantazii, aby mohla spát s přítelkyní své nejlepší přítelkyně Sophie (Alexia Rasmussen), obrátí se proti němu jak technologie, tak i vlastní emoce.

Přemýšlejte o tom jako o vtipné a komediálně suché verzi Spika Jonzeho Její, s výjimkou naprosto zakořeněného ve stále absurdnějším světě Williamsburgu v Brooklynu. Černobílý elegantní vzhled připomíná estetiku obchodu Apple, který je filtrován jako filmy Manhattan nebo Annie Hall.

Ale pro Dickinsona, tento blízký příběh pochází z osobní krize. "Udělal jsem Ovládání kreativy z pocitu frustrace ve vztazích a kariéře, “řekl,„ ale také frustrace s tím, jak se technologie zdála být kurva s oběma těmito věcmi. “

Je to hlavolam, který vidí, že mnoho lidí (ne jen on) se zabývá, protože technologie se šíří při oslepující rychlosti - tolik tak, že se začíná vkládat do rozhodně lidských situací.

„Zdá se, že technologie do jisté míry staví náš emocionální život,“ řekl. "Teď je to všechno toto telepresence, že tento problém opravdu zvětšuje." Možná to není žádným překvapením, že myšlenka jádra pro ne-tak opatrný příběh pochází z jediného obrazu, který měl Dickinson: „Začal jsem se scénou, kde Wim nejlepší přítel, hrál Dan Gill a Sophie mají sex v podkroví a vezme si to.

Film zpočátku vyvinul jako přímočaré vztahové drama, ale téma technologického narušení se postupně zvětšovalo na povrch, což je v závěrečném filmu typické pro brýle značky Augmenta. "Byli v počátečním obrysu, ale bylo to spíše rozkvět," řekl. "To nebylo, dokud jsem nebyl hluboko v procesu psaní, že jsem začal dělat, že motor spiknutí."

Dickinson nakonec napsal celou uživatelskou příručku pro Augmenta, jako by to byl skutečný produkt. Jeho průvodce představoval diagramy a technické specifikace s pasážemi vysvětlujícími jak jeho čočky byly pokročilé sítnicové projektory a další. Nejméně důležitou součástí filmu jsou však design, což je přístup Dickinsonova atributu k tomu, jak se technologie zabývá jeho oblíbeným filmem, Kubrickem 2001: Odysea vesmíru.

„Vždy si myslím o scéně, kde jsou astronauti v transportu, aby zkontrolovali monolit v základně měsíce, a jsou jen v zádech jíst sendviče v Boloni a jsou jako:„ Docela dobrý sendvič, co? “, Řekl Dickinson. „Mezitím je za nimi úžasná měsíční krajina a je to tak skvělé, protože to je přesně to, co to bude: Co je úžasné dnes, je banální zítra.“

Kromě Allena a Kubricka řekl, že jeho největší vliv při tvorbě filmu je práce některých žánrů. „Dostal jsem více informací z čtení sci-fi AR, z čehož je spousta,“ řekl. Virtuální světlo William Gibson a Sněhové srážky Neal Stephenson, jen abychom jmenovali alespoň některé.

Co se týče inspirace skutečného života pro Augmentu, Dickinson řekl, že zůstal záměrně neinformovaný.

"Stále jsem nikdy nepoužíval Google Glass, nevěřím, že ten Samsung existoval, když jsem začal psát, a myslím, že jsem jednou nasadil Oculus." film volal Vlny představovat Reggie Watts, kdo také co-hvězdy v Ovládání kreativy.

Má stránku pro Twitter, ale pro Dickinsona je to nějaký vtip: „Nejsem v tom tak dobrý a já tomu opravdu nerozumím,“ řekl. „Jsem jako starý muž.“ Při psaní filmu také smazal svou stránku na Facebooku. "Někteří lidé s ním mají dobrý vztah, ale pokud jste někdy prošli rozchodem, všechny tyto vzpomínky jsou tam," řekl. „Myslím, že někteří lidé to zvládnou, ale jsem příliš citlivý a obsedantní. Jsem neurotická osoba. “

Ale on byl nucen vyrovnat se poté, co sledoval vzestup sociálních médií a nositelnou technologii přes čočku Ovládání kreativy. „To, co jsem v průběhu let postupně udělal, je stanovení hranic,“ řekl. Například, on určil, že neumožňuje zařízení v jeho ložnici a snaží se nemít vážné rozhovory přes SMS nebo na sociálních médiích. „Stejně jako vy musíte dělat s lidskými vztahy, telefon a já musíme být ve vyváženém vztahu,“ řekl.

To je to základní dilema, které chtěl prozkoumat Ovládání kreativy Ačkoliv se kousky po kouscích postupně začínají ucházet o Davida, když se stává zoufalým a ztrácí rovnováhu. Dickinson ale rychle vysvětlil, že film nemá být plnohodnotným útokem na budoucí techniku.

„Být proti technologii by bylo něco jako být proti kyslíku,“ řekl. „Pokud technologie slouží našim fyzickým, emocionálním a duchovním potřebám, pak jsem za to. Pokud tyto potřeby využívá a ignoruje některé z těchto potřeb, pak jsem proti tomu. “

Zjistit, co se stane dál a jak se s tím vypořádáme, bude následovat Dickinsona do jeho dalšího projektu, filmu, který doufá, že začne natáčet letos o hlavní postavě, které chybí paměťový čip, který téměř každý jiný člověk na planetě implantoval do svého mozku. Dickinson to nazval „milostným příběhem“.

Po tom, Dickinson není jistý, ale je si jistý, že bude stále vyprávět příběhy, které chce říct, i když větší příležitosti volají po nezávislém režisérovi, jako je on.

„Jestli uděláš film jako Ovládání kreativy to má v sobě něco jako CG a tak, lidé se s vámi chtějí setkat, “řekl. „Měl jsem několik těch setkání v Hollywoodu, ale nevím, jak bych chtěl řídit něco, co jsem nenapsal.“ Když se o tom zmínil, zopakoval s více sebevražedným humorem: „Myslím, že jsou lepší než já. “