Chytání velké ryby: Tame Impala hledání Pop dokonalost

Mnoho písní na novém albu Tame Impala Proudy se chystají změnit, nebo alespoň iluzi. Na výstižně nazvaném „Ano, já se měním,“ vede hlavní zpěvák / multiinstrumentalista / skladatel Kevin Parker: „Říká se, že lidé se nikdy nezmění, ale to je kecy, co dělají“; později v albu hovoří méně sebevědomě: „Cítím se jako zbrusu nový člověk… dělá stejné staré chyby.“ Někdy „změna“ je to, co se stane poté, co se člověk rozhodne, že by se věci měly změnit - zabalené v sebeuvědomění, které je vlastní „otočení nového listu“.

Proudy Je to album, které zní, jako by to udělal velký posun, jak na to reagoval Parker myšlenku jeden. Není předstírání, že posun k tomuto více provzdušněnému, syntetičtějšímu a funkymu zvuku je založen na přirozeném driftu Parkerových emocí; je to stylistický postoj, na kterém pracuje nejtěžším. „Vím, že si myslíš, že je to falešný. Jistě není nic špatného na tom, že by snění bylo velké a jiné, a Parker nepředstírá, že dělá něco jiného.

Ale přesto Proudy Stíny R&B a diskotéky jsou naprosto nepřítomné v psycho-rockově napjatých předchozích dvou dílech Tame Impaly, má stejnou úroveň specifičnosti referenčních bodů a efektivnějšího účelu. Parkerův perfekcionismus je na povrchu jeho hudby; stejně jako v případě práce Todda Rundgrena, je to téměř její téma.

Na novém albu se Parker zdá být neustále v tísni, aby své myšlenky destiloval do velkých gest - aby se upravil tak, jak se drží. Střelí na hvězdy na každé stopě, pronásleduje nějaký platonický ideál „hit“. album je plné hustých svahů a klesá směrem k momentům falsetto-těžké soulfulness a medové, anti-hrdinské mantry. Cítíme, že Parker systematicky vybírá své stylové body a chodí k nim. Jedná se o písně, které znějí jako výsledek dostatečného ořezávání tuků, které by jejich zbytky mohly zřejmě tvořit vlastní album. Vyčerpávající přístup často vede k ohromujícím výsledkům: v těchto chvílích je dokonalá architektura velká a zahrnuje svou vlastní rozruch. Ale nic tak efektivního, jako je „Protože jsem člověk“, přináší přes gigantická, nesmazatelná melodická gesta. Pěvec si uvědomil, co všechno ostatní na albu směřuje.

Ale někdy, když chce Parker zabalit ten nejpřímější možný úder, zdá se, že dělá pravý opak. „Nová osoba, stejné staré chyby,“ se například odváží vosku trochu více funky než zbytek alba, nulovat na lepkavém, synkopovaném hlavním vokálním lízání. Ale Parker se k němu drží za drahý život, jako by to příliš zatěžovalo nebo zdobilo, by sebotovalo jeho populistickou sílu. Trochu kontrolovaný vývoj se cítí, jako by vynalezl vlastní duše od melodie, která by byla vážná (uvolnění melodických striktur jako výrazný je přece jen ústředním bodem tohoto typu hudby), ale Parker se k tomu nechce pokoušet. Proudy je posetý ne-tam háky (vidět “nakonec” nebo “Nangs”) a verše výplně, které dělají jedno přání, že Parker by někdy hrál to trochu méně bezpečný a nechat nějaké trhliny ukázat se v jeho stavbách.

Není pochyb o tom Proudy je stejně dobře zpracovaný, vizionářský a přitažlivý trhák s indie rockovým albem, jaký jsme viděli za posledních 5 nebo více let. Nicméně - pokud vezmeme v úvahu, že bar není příliš vysoký - Parkerovo album se cítí trochu postrádající více nepolapitelné kvality, díky nimž je popová hudba zapůjčená z tak účinného, ​​i když stylistický amalgám, který představuje, je inspirován a jedinečný. Cítí se, jako by záznam jako celek dosáhl ideálu. Místo toho, aby demonstroval plně utvořený zvuk, Proudy dramatizuje bitvu o její realizaci.