Jak iam8bit vybírá jejich Vinyl Video Soundtracky

Pokud jste během posledních několika let zaznamenali mnohem více zvukových stop fyzických her, je to pravděpodobně práce iam8bit. Společnost nevyrábí CD, která jsou často obsažena ve sběratelských edicích (i když jeho pestrý katalog pomohl přivést výsledky hry zpět do módy); místo toho se postará o náročné fanoušky s prémiovými vinylovými verzemi, které rozmazávají hranici mezi produkcí a uměním, od her Uncharted nedávno oznámené Raketová liga.

S tak širokým rozsahem, co pohání iam8bit vybrat projekty, které jdou po? A kde to všechno začalo? Pro spoluzakladatele Jon Gibson, původy jsou vázány na minulost.

„Cílem původně bylo vzít něco známého a nostalgického a remixovat ho pomocí talentů všech těchto mladých lidí, kteří dělají umění, ale neměli pro něj žádnou možnost,“ říká Gibson, který v roce 2005 vytvořil společnost v Los Angeles. pochází z původní umělecké show Gibson, která reinterpretovala klasické 8- a 16-bitové hry v různých kreativních dílech a instalacích.

Reakce na iam8bit - a takzvaná remixová kultura - byla tak pozitivní, že společnosti začaly přistupovat k Gibsonu pro průmyslové projekty, marketing a propagační projekty. Netrvalo dlouho poté, co se Gibson setkal se spoluzakladatelem iam8bit Amandou Whiteovou, pak filmovou producentkou, jejíž obchodní zkušenosti rychle zvedl profil společnosti, což umožnilo operaci přesunout se do stávajícího prostoru galerie, skladu o rozloze 4300 čtverečních stop v LA. Echo Park okolí.

"Před Amandou to bylo trochu otrhané, bylo to trochu nešikovné," říká Gibson. „Přinesla tomuto procesu spoustu profesionálních zkušeností.“

Internetová přítomnost iam8bit byla po celá léta omezena na prodej uměleckých výtisků souvisejících s hrami, ale nakonec to mělo smysl postupovat do jiných druhů zboží - zejména vinylu. První vydání společnosti bylo tři LP, trifold-bunda set Hotline Miami 2, který Gibson říká, že vytvořil pár.

„V této hudbě to byla 80letá syntetická nostalgická hodnota Horká linka Byl také franšízou, která se podobala tomu, co jsme dělali, “říká. „Bylo to málo a nešikovné, ale zároveň to bylo velké a zároveň pozoruhodné. A hra byla velmi dobrá. Bez hry by hra byla mnohem menší. “

Tato osobnost je základní složkou toho, o co usiluje iam8bit.

„Chceme vydávat soundtracky, kde je hudba velmi důležitá postava,“ říká Gibson. „Je tam spousta hudby, která existuje jen jako vysvětlení, které je použitelné, ale není navrženo v tomto smyslu spolupráce.“

S menšími týmy, Gibson zjistil, že hudba-výroba je mnohem více zapojen než jen najmout skladatele, s hudebníky místo toho často hraje vlivnou roli v designu hry, a návrháři zase ovlivňují, jak se hra soundtrack vyvíjí kreativně. Filozofie je něco, co iam8bit bere k srdci.

"Pro vinylové verze, zejména, interpretujeme všechny značky a postavy a světy prostřednictvím uvádění umění od různých umělců," říká Gibson. „Takže nejsme jen brát klíčové umění a plácnout ho na obálce, jdeme dovnitř a dobýváme mytologii a vytváříme něco nového a čerstvého, co předtím neexistovalo - i když je to nová hra, je to důležité pro stavět na mytologii a doplňovat ji proti tomu, co používáme.

Součástí vinylové přitažlivosti je, že je umělecky kujnější než jakékoli jiné médium pro hudbu, říká Gibson. Uvádí příklad jedné z Waxwork Records “ Pátek 13. soundtracky, které měly falešnou krev zapečetěnou mezi každou stranou disku - jeden z nesčetných nápadů.

"Můžete zkusit něco, protože záznamy jsou vyrobeny z v podstatě tající malé kuličky, které vám barvu," říká. "Takže můžete dělat mnoho různých kombinací - není to již existující disk."

Vinylové verze společnosti jsou důkazem této myšlenky, jdouce nad rámec barvy záznamu do více abstraktních a zajímavých nápadů, jako jsou nahrávky, které září ve tmě, používají vzory postříkání, nebo v případě vydání vinylových desek pro soundtrack do Shane Black's Detektivní pocta 70. let Pěkní kluci - iam8bit není omezen jen na hry - omezuje výrobní techniky a návrhy na to, co by bylo v éře použito.

"Nebyli jsme příliš zdobení nebo tisk způsobem, který by nebyl možný, takže to není tak silně vyražená moderní verze," říká Gibson. „Je to velmi klasický ve svém přístupu, jak by se mohla bunda cítit z hlediska kvality tisku, nebo jak by se mohl cítit rukáv pro každý jednotlivý disk.“

Dalším dobrým příkladem je Raketová liga Vinyl, design, který iam8bit a vývojář Psyonix přišel s náhodným při brainstormingu v e-mailovém řetězci.

„Jednou z nejzajímavějších částí bylo, když jsme si uvědomili, že bychom mohli vzít ráfky - 3D modely ze hry - a namalovat je a trochu s nimi zacházet, pak aplikovat je jako obrazové disky na vinyl,“ říká Gibson. "Spojení skutečnosti, že vinylové desky točí a koly se točí - je to taková jednoduchá myšlenka, ale na konci dne to bylo pro opravdu skvělý vizuální."

Pro nadcházející vydání Killer Cuts, originál Instinkt zabijáka iam8bit, který byl jednou prodáván v obchodním katalogu Nintendo Power, přidal další kousek rozkvětu, který by nebyl možný na disku nebo digitálních médiích.

"Máme uzamčenou drážku - v podstatě na konci záznamu, jehla jde do malého rezervoáru, který je nekonečný, takže se tam neustále otáčí, dokud v podstatě nevytáhnete jehlu ze záznamu," říká Gibson. „A přehraje tu čáru„ combo breaker “znovu a znovu.

Vývojáři a skladatelé milují tento druh věcí, říká Gibson, a kdo přistupuje k komu může jít oběma směry. V každém případě jsou rozhovory s cílem dostat se do finálního výrobku vždy zajímavé.

„Někteří lidé mají velkou představu o všech věcech, které chtějí dělat, a někteří lidé chtějí jen debatovat,“ říká. „Je to skvělý proces, bez ohledu na to, jak ho ohříváte, protože je vždy výzva bez ohledu na to, co chcete dělat.“

Gibson říká, že společnost měla štěstí, že jí byla dána taková tvůrčí svoboda, která se často týká spíše zapojení se do daného projektu během výroby než po dokončení všeho.

„Vztahy, které máme, jsou trochu intimnější. Jsme tam, kdežto stvoření se někdy děje, což je vzrušující, protože nám umožňuje opravdu vidět odvahu něčeho, “říká. „Typické licenční ujednání zakazuje mnoho z toho, co se děje, protože existuje mnoho překážek vstupu.“

Získávání projektů ze země pravidelně trvá hodně práce navíc, přičemž podnikové obchody jsou často velmi složité.

„Velké korporace mají kvóty, se kterými se mohou setkat, a akcionáři, kteří se potěší. Tohle jsou lidé, se kterými se nikdy nesetkáme a nemusíme se o ně starat, “říká Gibson. „Ale v každé společnosti najdeme pár lidí, kterým záleží. Je to opravdu smysluplné, že tráví čas na něčem, co vyžaduje spoustu pásma a času na to, aby zjistili a získali zpětnou vazbu. Když se to stane, jsme opravdu vděční. “

Je stejně důležité, že zodpovědní hudebníci získají více expozice, říká Gibson, což společnost pomáhá dosáhnout tím, že přináší skladatele, aby se setkali s fanoušky na pravidelných akcích v jednom ze svých maloobchodních prodejen LA.

„Hudebníci, kteří jsou na turné nebo na pódiu nebo mají sólová alba, mají identitu. Jsou na talk show, jsou to stadiony a kluby, “říká Gibson. „Skladatelé videohry a lidé, kteří jsou na těchto soundtrackech uváděni, nemají ve vztahu k veřejnosti opravdu tváře. Mohl bys být v Chipotle vedle medvěda McCrearyho a ani nevíš, jak vypadá. “

S trochou štěstí, množství výrazu, který může mít vinyl, bude jen nadále posilovat uměleckou hodnotu média - a také herní soundtracky.

"To se neliší od plátna, nebo kusu pěny, kterou vyřezáváte do sochy," říká Gibson. "Stejná věc."