S 'Hail, Caesar!' Coen bratři dělají jejich 1950 'Inherentní Vice'

Hail, Caesare! je jedním z těch filmů Coen Brothers, které vyrobili, protože mohou. Křičí „práci lásky“. Tým psaní a režie soustavně promítá bannerové filmy, které jsou široce uznávané a lukrativní (Žádná země pro staré lidi), skvělé filmy, které si ne každý myslí, že jsou skvělé, ale mnoho lásky (Uvnitř Llewyn Davis, Spal po přečtení), a pak filmy, o nichž si asi myslí, že jsou skvělé, ale prostřednictvím objektivu, který není pro nikoho jiného snadné izolovat (Nesnesitelná krutost, Muž, který tam nebyl).

Všechny jejich filmy - bez ohledu na to, jak málo přínosů z pochyb, které jim dáte, a jak moc se jim zdá, že je udělali pro sebe - mají opravdu nezapomenutelné sekvence. Dokonce, řekněme, temná komedie Nesnesitelná krutost, jeden z jejich nejméně populárních filmů, má momenty farcického génia, pro všechny emocionální roviny Catherine Zeta-Jonesové a punčovací linky, které se jako takové nerozlišují. Ale má Carter Burwell je veselý invazivní soundtrack nad Baron a hotel concierge mazlení svého psa, Clooney vzpínající se kolem, dramaticky vyslýchat ho, a Geoffrey Rush s culíkem, křičel spolu s téměř celý "boxer".

Jejich poslední, Hail, Caesare! - nabízené jako duchovní pokračování Krutost, jakož i Ó bratře, kde jsi ty? - nebude fungovat pro každého. Je to těžké pro umělecké dílo, které to dělá - vypadat soudržně a shovívavě z jakéhokoli úhlu - když zabalí tolik mini-milostných dopisů jiným uměleckým dílům uvnitř sebe. Dalliances může být rušivý a Coens miluje odkazy a podtexty. Hail, Caesare! se zaměřuje na filmové studio na počátku 50. let a většina filmu je věnována klipům filmů, které jsou v něm obsaženy. Coens rychle řezá mezi různými zvukovými stádii a promítáním deníků. Nacházíme, mimo jiné, Scarlett Johanssonovou ve stylu starobylého stylu Busby Berkeleyho, Ralpha Fiennesa jako britského režiséra suchého a rafinovaného komediálního umění, Channing Tatum jako modelku tančících tanců Gene Kelly / Fred Astaire. Alden Ehrenreich jako akrobatická akrobatická akční kovbojská hvězda.

Existují také bizarnější obrazové filmy v rámci filmů - tedy drastické změny stylu a žánru v rámci Coensova scénáře, většinou mezi komedií a napjatějším filmem. noir. Coens jasně udělal obrovské potěšení z znovuvytvoření a láskyplného parodování mikrogenů z tohoto období ve filmu, zejména biblického eposu, který sdílí název filmu „Příběh Krista“.

#RalphFiennes učí své herce něco nebo dva v bratřích Coenů #HailCaesar. Vstupenky:

- Hail, Caesare! (@HailCaesarMovie) 5. února 2016

A tak víc, než co kdy udělali Coens, Hail, Caesare! je film o filmech, zatímco mnoho z jejich filmů vzdává hold starším stylům hollywoodského filmu (Millerovo křížení, Muž, který tam nebyl, atd.) Existují však i další makro prostřednictvím linek, které filmu dodávají větší sílu. Filmový průmysl roste v období, ve kterém je film nastaven. Srdcem současného, ​​prosperujícího stroje jsou čepy jako Eddie Mannix, hrál s typickým šarmem a dokonalým komickým načasováním Josha Brolina. Mannix je postulován v nafouknutém hlasu jako podnikavý hrdina - odstíny Sama Elliottova vyprávění Velký Lebowski. Ve skutečnosti je to však člověk, jehož největší profesní záležitostí je schmoozing a „vysychání“ opilých herců. Mimo to, on pracuje v zpovědnice o snaze držet se dál od cigaret. Mannixova katolická vina a pracovní etika se hrají jako buffoonish. Mannix lpí na potápějící se lodi, klaunském mučedníkovi, který pracuje na kost, protože se cítí z nějakého temného důvodu, jako by si to zasloužil.

V pozadí nebo paralelně s celou akcí v Coensově filmu probíhá pocit paranoie - nějaké přízraky hrozícího zkázy nebo zející, neznámé neznámé. Je to zvláštní druh - po dobu, která je ve filmech často zobrazována. Mannix a soubor se potýkají s prvními hrozbami budoucnosti (doslova komunistickým kolektivem „Budoucnost“, stejně tak i ve zbytku padesátých let), v němž je kultura nastavena na homogenizaci a zefektivnění. Příchod domácí televize je postulován jako hrozba pro živobytí filmů, a oni jen začínají být v každém domově; H-bomba byla testována v tajnosti, protože Mannix je vyprávěn manažerem, který doufá, že ho vyláká z filmového obchodu na Lockheed. „Paranoia studené války“ je teprve teprve začátek: Zničení světa není možností, nad kterou je (populus * a hollywoodský film zastáncem dosud posedlý. Komunisté jsou sprostí, neohrabaní a neuspořádaní, spíše než ohrožení. nebo poklepejte na tanec pro průmysl, systém kapitalistické chamtivosti k nim, Subversion je stále v plenkách a možná ropovým snem, je to evokující, někdy surrealistický svět - inspirovaný a obohacený.

Jeden přeje si jen to film by pracoval více na úrovni povrchu, bez muset se spoléhat na zvláštní strukturování, náboženské a filozofické v-vtipy a odkazy - zábava pro oddané Coen Brothers rozbalit, ale ne nutně pozoruhodný pro široké publikum. Existuje spousta skvělých linií, směřujících k šroubováku, charakterově-herec-řízený humor režisérů komedie v době, kdy se film koná - zejména Preston Sturges a Billy Wilder, zejména. Ale břicho se směje.

Nejbezprostřednější výzva spočívá v ohýbání žánrů v téměř scénické scéně. Vyvolává trochu závratnou, závratnou kvalitu nedávné Paul Thomas Anderson Inherentní Vice, ale realizovaný v moudrém, zdrženlivém způsobu, který se hodí k filmu, který se odehrává v jednom z nejpestřejších časových období v historii naší země. Nakonec, Hail, Caesare! je chybný a nejasný film, ale skvělý. Svým způsobem se hodí, připomíná ambice ateliérů doktorandů z mnoha filmů doby, kterou romantizuje.