'Ghostbusters' Reboot VFX: Slimer a pobyt Puft jako CGI

Když se režisér Paul Feig vydal na výrobu zcela nového Krotitelé duchů film, jeden z mnoha výzev, kterým čelil, by bylo, jak realizovat řadu nadpřirozených bytostí. Původní filmy Ivana Reitmana znamenaly ohromující využití praktických a optických efektů, které přivedly duchy do života. Ale v roce 2016 byli samozřejmě tvůrci k dispozici pokročilé počítačové techniky a prakticky to vyžadovalo velký trhák.

Efektový tým, vedený vedoucím vizuálních efektů Pete Traversem, musel přistupovat k tomu, aby duchové z nových Krotitelé duchů (včetně Slimer a Marshmallow Man) se dvěma cíli na mysli: vzdávat hold tomu, co přišlo dříve, a využít nejnovější nástroje VFX.

Ctít starou školu

1984 a 1989 Krotitelé duchů filmy byly charakteristickými znaky kombinování praktického loutkářství s ručně animovanými efekty, matnými malbami a optickou kompozicí. To poskytlo silný základ pro posádky vizuálních efektů na filmu (hlavními zúčastněnými společnostmi byly společnosti Sony Pictures Imageworks, MPC a Iloura), aby se záběry z ducha staly základem pro někoho známého.

„Všechny naše účinky, včetně duchů, ektoplazmy a protonových paprsků, jsou silně inspirovány původním filmem,“ řekl Travers. Inverzní. „A ve filmu je spravedlivé množství praktických efektů, ne vzdávat hold, ale protože to byl nejlepší způsob, jak toho dosáhnout. Pokud to není rozbité, neopravujte to… v poště. “

Duchové na scéně

Ve Feigově filmu mají duchové páry, které vyzařují z zářících tvorů. Tito byli voláni vyzařování. „Kdykoliv jsme ve filmu měli vyzařování,“ vysvětluje Travers, „potřebovali jsme 3D reprezentaci, která by vyzařovala, proto všichni duchové, včetně praktičtějších duchů jako Gertrued a Subway Ghost, měli nějakou formu 3D reprezentace. Kdyby to byl praktický duch, vždy jsme začali s roto- mací původního herce. “

Vzhledem k tomu, že duchové museli zářit, znamenalo to, že budou mít dopad i na jejich okolí, a to je místo, kde se objevila řada praktických řešení. Za prvé, každé znázornění duchové postavy na scéně mělo LED světla nějaké barvy, která byla použita k vylepšení scény. Řešení se pohybovala od herce herce (Gertrude a Subway Ghost hrál herci Bess Rous a Dave Allen, resp.), Kteří by byli vyloženi do LED šitých do jejich kostýmů, nebo loutka s LED, nebo dokonce míč na boomu LED diody.

Některá velmi kreativní řešení byla využita na pomoc s interaktivním světlem duchů. „Když kolem koncertního sálu letěl duch rockového koncertu, představoval ho pilotovaný dron pokrytý LED,“ poznamenává Travers. „Tímto způsobem je možné uchovat oční víčka pro sto doplňků. Všichni věděli, kde hledat. “

Stejný přístup byl aplikován na proudy energie, které se ukázaly jako vystřelené z protonových balíčků Ghostbusters. „Ke špičce zbraní jsme přidali čepičku s LED diodami pro interaktivní osvětlení, která byla spuštěna střelbou ze zbraně, aby se herci koupali v oranžovém světle, když vystřelili proud,“ říká Travers. "To bylo také skvělé, protože herec mohl pocítit účinek střelby ze zbraně."

Slimer a přátelé mají novou podobu

Pravděpodobně nejznámější a nejoblíbenější duch Ghostbusters je Slimer, milovaný z originálních filmů a vytrvalý od následujících sobotních ranních vystoupení. Když ale tentokrát začal Slimer navrhovat, posádka vizuálních efektů zjistila, že v minulosti bylo mnoho verzí postavy.

„Konečný výsledek,“ říká Travers, „byla směsicí všech těchto konceptů a některých nových detailů, které je možné pouze díky dostupnosti nové technologie. Přidali jsme digitální chlupy a digitální sliz, jeho jméno je nakonec Slimer, které bychom na jeho těle simulovali. Takže kdyby se trhl, sliz by z něj odletěl. V podstatě, kdyby to vypadalo hrubé, věděli jsme, že jsme udělali. “

Slimerův výkon byl informován on-line loutkou používanou pro základní blokování a poté, co byl zahalen do LED, pro interaktivní osvětlení. "Když přišlo na animaci," diskutuje Travers, "nechali jsme talentované lidi na Sony Pictures Imageworks a MPC prostě jít pryč a dělat své kouzlo. Jedinými kritérii, která jsme jim dali, bylo to, že jsme chtěli, aby se Slimer choval tak, jako by byl blázen, stejně jako v tom, že by mohl jít s rychlou volností emocí v krátkém čase. “

„Řekl jsem jim to,“ pokračuje Travers, „že v hlavních záběrech jsem potřeboval najít alespoň jeden snímek, kde byl šťastný, další jeden hněv, frustrace, smutek v jednom záběru. Je to nechutný charakter, ale zároveň musíš mít k němu soucit. “

Film vidí návrat další klasické postavy Ghostbusters, také ve formě Ztraceného marshmallow člověka. S poslední darebák už část příběhu, Stay Puft místo toho dělá vzhled během Macy je Den díkůvzdání Parade v New Yorku, ve kterém duchové jsou marauding jako obří nafukovací čluny.

Zajímavé je, že navrhování těchto balónů mělo pro Traverse neobvykle známý původ. „Zjistili jsme, že originální balóny z 30. let byly dost děsivé, až příliš děsivé. Takže všechny návrhy balónů pocházejí přímo z fotografií skutečných balónků. Opravdu nevíme, co si tehdy mysleli, s ohledem na to, jak strašidelní byli. Myslím, že přehlídky nebyly pro děti v 30. letech, nebo možná noční můry byly považovány za zdravou součást dětství. “

Feig pak našel způsob, jak začlenit Pobyt Puft do přehlídky. „Na scéně,“ vysvětluje Travers, „který byl ve finanční čtvrti v Bostonu, používali jsme 16 litrové balónky. To nám poskytlo ohromné ​​osvětlení pro případné digitální balóny.Imageworks, vedený Danielem Kramerem, vytvořil sekvenci, která se silně opírala o extrémně talentované animátory fx, aby vytvořili jemné pohybové detaily v pohybech balónů a výbuchech. “

Bylo to daleko od toho, jak byl Stay Puft realizován v původních Ghosbusters. Vedoucí vizuálních efektů Richard Edlund tam zahrnoval kostýmovaného performera, vynucené pohledové živé akční sety, miniatury a řadu optických efektů, aby Marshmallow Man způsobil katastrofu v New Yorku a pak ho zničil.

„Všichni máme obrovský respekt k původnímu filmu a těm, kteří za něj odpovídají,“ odráží Travers. "Nebyli bychom tu, kdyby to nebylo pro průkopníky, jako je Richard Edlund, který nám pomohl vytvořit náš průmysl."