„Uvnitř“ je ekvivalent videohry dánského uměleckého filmu

Uvnitř Je to obtížná hra, o které se dá mluvit - ale ne konvenčním uvažováním. Je to úžasný umělecký experiment, víceméně evoluce ve stylu debutu Playdead 2010, Předpeklí. Příležitostné groteskní divy jsou zázrakem, střídmým a podivným. Je tu nečekaný rytmus do jeho ticha a trumfnutí, a to jak se budete pohybovat napříč krajinou. A vědět co nejméně o hře před skokem je nejlepší způsob, jak to zažít.

Pokud jste hráli Předpeklí, možná jste tu dostal tušení, co může být v obchodě, tady. První hra v malém kodaňském studiu byla pozoruhodná studie estetických kontrastů, ponuré, mimozemské 2D roviny vymezené z velké části svým zrnitým designem Chiaroscuro a chytrým designem mozku.

Zatímco to, co se ve skutečnosti děje, je bez slov Předpeklí je otevřený interpretaci, grisly obrazy, a zvláště samotný koncept, dělají potenciální čtení jeho nesrozumitelného příběhu ne úplně mimo dosah. Jak by se dalo očekávat, jakákoli interpretace, na kterou narazíte, není nutně důvodem; je to hra, která je téměř více o pocitu, než jakýkoli jednotlivý s sebou.

Uvnitř může následovat ve svých předcích, ale mohl byste říci, že jako ambicióznější druhý výlet nenabízí žádné jednoduché odpovědi mimo alegorii. Jakákoliv obeznámenost Předpeklí je dobrá výchozí hodnota a Uvnitř představuje více abstraktního postupu, než jen více stejného.

Tam je další paralelní tady v dánské linii arthouse kina. V zájmu nejkratšího možného přehledu má avantgardní styl dánské filmové tvorby dlouhou historii, která vychází z evropské nové vlny 60. let. V roce 1972 bylo vytvořením dánského filmového institutu zajištěno, že médium mělo vlastní státní podporu v rámci kulturního tabáku národů, což vedlo ke všem formám kreativně řízených projektů ve škole i mimo ni.

Pravděpodobně nejvlivnějším (eventuálním) výsledkem toho všeho byl Dogme 95, experimentální hnutí vedené Larsem Von Trierem a Lov Thomas Vinterburg mimo jiné odmítl umělejší aspekty formalistických filmů - například manipulaci se zvukem a osvětlením - pro čistší podobu vyprávění zaměřeného na témata a realismus.

Hnutí skončilo před více než deseti lety, s Von Trierem, Vinterburgem, Susanne Bierovou a dalšími režiséry a tvůrci Dogme, kteří postupovali k méně restriktivním - pokud možná ne méně radikálním - přístupům, což často vedlo k záměrně stimulovaným nebo šikmo vizualizovaným dramatům postav.

Ale duch této tvořivosti měl v dánských indiích v uplynulých letech patrně obrovský dopad a pokud existuje jeden vývojář, jehož práce se zdá být přirozeným doplňkem jejich filmového průmyslu, je to Playdead. (DFI, který byl zdrojem financování kulturně nakloněných dánských her v posledních několika letech, přispěl také k pomoci Předpeklí a Uvnitř možný).

Oba Předpeklí a Uvnitř může být nejpodobnější, je-li v méně čile grafickém smyslu Řídit režisér Nicholas Winding Refn 's filmy. Zajímavé je, že dělnický režisér odmítl šanci studovat na DFI před svým prvním filmem, Pusher, a není fanouškem Von Trier.

Hraní Uvnitř zejména, můžete cítit určitý druh duchovní podobnosti s snovou stimulací Řídit a Jen Bůh odpouští, nemluvě o jejich nastavení v Los Angeles a Bangkoku, respektive obě cizí místa, která se stávají postavami samotnými. Fragmentární surrealismus Bronsoni, jehož scénář je tak minimální, že byste ho téměř mohli považovat za experimentální film, také rezonuje.

Každý, kdo je obeznámen s prací společnosti Refn, si je dobře vědom toho, jak může být mlčení ticho, téměř odváží váš mozek zaplnit prázdnotu jakýmkoliv smyslem, který si přejete; Uvnitř Evokující scény dosáhnou stejného výsledku takovým způsobem, že by výstava mohla bránit, ne-li přímo zničit. Jak výtvory Refn, tak Playdead jsou trochu jako plavání pod vodou, charakterizované světy, které se mohou zdát poněkud nevyzpytatelné.

Je-li mezi nimi „nejbližší“, je to asi mistrovsky atmosférické Refn Valhalla Risingová, studie migračního charakteru, která následovala po němém válečníkovi, který se vydal na nucenou pouť s kapelou rytířů, kteří byli během křížových výprav vyhozeni. Je to vhodný zápas, protože oba Předpeklí a Uvnitř lze se na ně dívat jako na cesty, se všemi třemi příběhy, které jsou do značné míry promítnuty vlivem vizuálního projevu.

Je samozřejmé, že příspěvky společnosti Playdead, stejně tak vysoké, jako je tomu u herních standardů, jsou neocenitelným přínosem pro média, což je o to více důvod, proč Uvnitř by se měly hrát bez předchozích znalostí. Zdá se, že i samotní vývojáři to oceňují, protože startovací trailer hry ve skutečnosti neobsahuje žádné vlastní záběry.

Chcete-li odejít, tady je klip Valhalla Risingová (Zřejmě i spoilery), který, pokud nic jiného, ​​sdílí silnou spřízněnost s prací společnosti Playdead. Pokud dokončíte obě hry, můžete odhadnout, co to znamená.