Felipe Escobar je Dark Twisted Fantasy umělecké dokumenty Stínové nové planety

Vysoká fantazie produkuje některé z nejlepších konceptů, které jsou k dispozici online, takže je to neustálé zklamání Hra o trůny je jediným úspěšným projektem s využitím estetiky démonů, draků a temných lesů. Naštěstí umělci jako Felipe Escobar vymýšlejí charakterové návrhy a mystická prostředí, která by mohla snadno zapálit představy autorů vysoké fantazie nebo showrunners.

Za poslední týden Inverzní korespondoval s Escobarem o tom, jak se jeho temné vize objevily z osamoceného dětství v lesích Chile.

Opravdu mě zajímá využití akce a energie ve vašem umění. V „Secta“, prostředí, které jste vytvořili s tímto vírem, je tolik života. Jak se vaše ilustrace cítí energické, jako když se pohybují?

„Secta“ je opravdu stará ilustrace, kterou jsem udělal pro hry Niebla Games, chilskou IP adresu, a jednu z vlastností, o které se mi líbí, je samozřejmě vír. Většinu času jsem se snažil vytvořit ten pocit pohybu, přisuzuji to především celému procesu budování dobré skladby, v tomto případě kruhové.

A navíc, filtry pohybu ve Photoshopu mi pomohly vybudovat pohybový efekt. Myslím, že jsem se snažil věnovat pozornost ohnisku (víru), takže je to kruhová jáma, lidé kolem ní, částice kolem ní, všechno ukazovalo a posilovalo to, že se „víří“ do víru.

Vaše práce se zdá být zakořeněna ve vysoké fantazii. Máte inspiraci z jiných děl fantazie? Kolik detailů si vymyslíte, pokud jde o světy, ve kterých je vaše umění zasazeno?

Mám rád fantasy. Vždycky jsem říkal, že ve skutečnosti není bez fantazie žádný smysl. Pro mě osobně je to něco, čemu můžu uniknout. Nemluvě o tom, že realita, kterou žiju, je nudná, ale stejně jako mnoho lidí ráda chodí na výlety daleko do hor, ráda se vydám na výlet do svých vlastních světů a zůstanu tam na chvíli.

Inspiruji se především vlastními zkušenostmi z dětství na jihu Chile: lesy, kopce, příroda samotná, ale stejně jako ostatní umělci bych to řekl hlavně těm, jako jsou Brom, Todd Lockwood, Justin Sweet, Alan Lee.

Co se týče detailů, nevěděl bych to, protože to závisí na každém umělci. Ale ráda si zachovávám určitou abstrakci v mých vlastních pojmech, které mi (a divákům) poskytují velké množství možností, abych zachovala denní snění. Považuji to za nezbytné jako ilustrátor, protože chcete pomoci lidem představit si, chcete, aby se ponořili do vašich světů. Ponechání všeho otevřeného je nudné tím, že je příliš evidentní, což nepovažuji za atraktivní.

Hodně používáte tmavé obrazy přírody. A co ti temné lesy tak fascinují? Jak si myslíte, že přirozený svět spolupracuje s civilizacemi, které ve své práci ilustrujete?

Jak jsem zmínil dříve, vyrostl jsem na jihu Chile a já bych obvykle visel sám. Moji rodiče mě vzali na výlety nebo pikniky, do národních parků v blízkosti našeho města, když jsem byl dítě, a já jsem našel radost z ticha a zvláštní temnoty. Miloval jsem zůstat a sedět na místě, které by mě obklopilo větvemi, listy a kapradinami. Cítila jsem se dobře, tak, že jsem věděla, že všechno vidím a nikdo mě nevidí. Byl jsem jediné dítě a ve škole jsem nebyl tak populární, takže byste mohli pochopit tento druh chování.

Na druhou stranu si myslím, že my jako lidská rasa už nepatříme do divočiny. Zjistili jsme, že je to příjemné, ale opravdu tam nepatříme. Nějakým způsobem mě fascinuje tato myšlenka neustálého a nevyhnutelného boje mezi naším vlastním druhem a tam, kde vlastně pocházíme. Je to jako syn bojující s matkou. Je na to nějaký důvod, ale ne moc moudrosti. Připadá mi zajímavé tuto myšlenku zpracovat, kde příroda je tato uzavřená, temná, tajemná věc, která vás k ní přitahuje, ale zároveň nás odmítá. To dává nějaký druh hloubky a tajemství k obrazům.

Miluji tvé stvoření. Kdo si představujete, že používáte své jezdecké psy?

To jsou vlastně koncepty pro klienta, pro kterého jsem v minulosti pracoval. Řekl bych, že je mohou používat malí trpaslíci žijící mírumilovně od jiných civilizací. Vidíte, že mají meče a tak se brání, ale ve skutečnosti by je nepoužívali pro bitvu, ale jako nějaké mírové dopravní médium, s jejich neoddělitelnými společníky. Bydlení pod obřími dutými stromy, které jsou nadměrně zdobené. Možná jako hobiti.

Vaše emocionální orkové jsou úžasní - mám pocit, že nikdy nedáme orkům jejich spravedlivou povinnost, s plnou škálou emocí a výrazných osobností. Co vás přivedlo k ilustraci orků?

Za prvé, myšlenka dělat orky začala, protože se snadno zachytí jako koncept. Všichni víme, co je ork. Je to docela základní tvor s velmi odlišnými rysy. A tak jsem tento koncept použil k vytvoření výzvy v naší skupině „Concept Art“ na Facebooku. Udělal jsem jeden a pak jsem se nechal jít. Zajímavé jsou různé druhy návrhů, které můžete získat tím, že se vrátíte do základního konceptu něčeho a posunete ho o něco více do jiné hrany.

Vidím pár příkladů svého umění, které integrují sci-fi snímky: díla z kovu nebo stvoření s robotickými kousky. Můžete mi říci něco víc o tom, co se děje v „Kde jste ještě necestovali“? Připomíná mi to Black Science, četli jste ten komiks?

Ne, bohužel jsem ten komiks nečetl. Nejsem moc komická konzumentka, i když bych ráda byla. Ten kus začal jako úkol v kurzu, který jsem si pořídil v SmartSchool s Donato Giancola. Zadání bylo jednoduché: vytvořit portrét s názvem „Kde jste ještě necestovali“.

Tak jsem začal dělat náčrtky a nějak jsem se nechal inspirovat a nějakým způsobem napadl prací Donato. Velmi obtížné je dělat tvrdé povrchy (kov, průmyslové věci, mechanismy nebo umělé věci obecně) a považovat to za dobrou příležitost, jak se do toho dostat.

Zpočátku jsem chtěl portrétovat pocit úžasu a strachu, jako někoho, kdo si uvědomuje ohromující pravdu. Kontext není nic jiného než výmluva, aby se vytvořil pocit. Prostor se jeví jako děsivé místo, kde je třeba, zvláště pokud byste měli najít známé objekty, jako jsou pyramidy. Pokud jste ve vesmíru narazili na něco takového, museli byste se ptát na zkroucený vztah mezi věcmi. Je to opravdu všechno o snaze přimět lidi, aby kolem nich pracovali, a přinutit je k závěru. Je ale těžké vytvořit tuto cestu, aniž by to bylo příliš zjevné. Je to hra o milimetrech, pojmovém umění a nějakému pravidlu.

Můžete mi říct nejzajímavější a nejzajímavější věc, kterou jste v poslední době viděli, ať už se jedná o film, televizi nebo hry?

Považuji se za fanouška Mimozemšťan, ale také Pán prstenů a hry jako Temné duše a Pilíře věčnosti. Každý z těchto projektů má určité aspekty, které mě nutně inspirují k vytváření něčeho.

V poslední době bych řekl, že ta kniha Legenda o Drizztu R.A. Salvatore to pro mě dělá. A já vím, že kniha nemá žádné vizuální efekty, ale to, co mi v hlavě dělá představu, je tak mocná, že mě to přestává číst, abych se dostala za počítač a malovala. Ale pokud budeme striktní ohledně vizuálů, řekl bych, že Piotr Jabłoński je malíř, který mě nutí jít „wow!“ Za co dělá. Milujte jeho obrazy, milujte jeho koncepty, milujte temnotu v jeho dílech.